你還記得第一次看特效大片時的震撼體驗嗎？不論是經典科幻大片《阿凡達》還是真人迪士尼電影《獅子王》都給我們帶來了非同尋常的體驗。如今我們已對電影中的特效習以為常，但對于電影制作人來說，這短短2個小時的時間卻要在背后付出一年甚至數(shù)年的心血。

隨著特效技術的進步與發(fā)展，人們對特效制作的基本方法與流程也日趨成熟，下面帶大家看看一些影視特效中常用幾種制作技術。

虛擬角色

電影中常常會出現(xiàn)一些現(xiàn)實中不可能存在或難以控制的角色或場景，比如今真人版《獅子王》中的動物角色們，而這時候就需要虛擬角色出場了。

▲《獅子王》真人版

運用計算機生成圖像（Computer-generated imagery ，CGI）技術制作動畫形象就可以讓劇組不用圍著一群動物團團轉，或為已經滅絕的恐龍而發(fā)愁了。

▲《侏羅紀公園》：第一部大規(guī)模使用

CGI動物形象的電影

不僅是動物形象，各種天馬星空的“想象”你都可以通過計算機創(chuàng)建三維CGI模型實現(xiàn)。

▲《阿凡達》中一株潘多拉星球植物

由100萬個CG圖形組成

在形象設計完成后特效團隊需要通過數(shù)字化連接CGI模型的各部分讓模型動起來，就好比給提線木偶搭線，這個過程就叫做“綁定”。完成綁定后，動畫制作者就可以通過計算機操控模型的一舉一動，并置于電影場景中。

▲GCI動畫制作

動作捕捉

與CGI技術制作的完全虛擬角色不同，通過動作捕捉技術可以將演員化身為電影設定的角色，比如《阿凡達》中潘多拉星球的居民和《阿麗塔》中的半機械人形象都是源于對真人演員表情和動作的捕捉。

▲《阿麗塔：戰(zhàn)斗天使》中

使用的動作捕捉技術

演員需要穿上一種布滿位置跟蹤標記點的捕捉服。在運動物體的關鍵部位設置跟蹤器，由系統(tǒng)捕捉跟蹤器的位置，再通過計算機處理后得到三維空間坐標的數(shù)據(jù)，最終映射到計算機生成角色的虛擬骨架上。

綠幕幕后

綠幕的出現(xiàn)極大方便了后期特效的制作，這種綠幕（有時也用藍幕，如天氣預報）是用來“摳像”的，也就是將拍攝的形象在后期處理時從背景中摳出來。為了便于摳像，就要使演員或道具與背景形成較大的色彩反差，而演員正常膚色中綠色或藍色的元素是最少的。

▲攝影棚的綠幕

并且多數(shù)攝像機的感光芯片對綠色是最敏感的，用綠色背景比較能夠突顯對比度。在電影形象被“摳”下來之后，就可以讓制作組自由發(fā)揮置換場景或替換元素。

▲從綠幕中“摳”下直升機后置換背景

模擬場景

水、火和煙霧雖然是現(xiàn)實中就存在的，但是要想達到“水漫金山”或“火海燎原”的災難場景難度就大了。因此，設計師會使用一些帶有粒子效果的軟件，生成不計其數(shù)的粒子，通過設定粒子大小、形狀、顏色以及運動模式來“指揮”它們模擬成火山、沙塵暴或瀑布。

▲模擬湍流

▲《死侍》中的模擬火焰

電影是現(xiàn)代科技與藝術的綜合體，用科技將導演心中的藝術具象化。自《阿凡達》以來，電影從業(yè)者從未停止過對更好影視特效的探索與追求，前人栽樹后人乘涼，這些不斷更新迭代的特效技術為電影從業(yè)者留下了寶貴財富，他們?yōu)檫@個行業(yè)帶來了先進的技術創(chuàng)新與豐富的經驗積累，對世界電影技術的發(fā)展革新起到了重要的推動作用！